Schloss GAASBEEK | Innenausstattung im Stil der Neugotik und Neurenaissance | Kunstgewerbe der Neostile

 

Schloss Gaasbeek

Patrick Damiaens, Ornamentschnitzer

Ich bin immer auf der Suche nach neuen Formen, Kompositionen und Ideen, Meine Suche führte mich zu Lennik, bei Brüssel, zu Schloss Gaasbeek.  Eine wichtige Arbeit für den Ornamentschnitzer ist Die Forschung  Des Stilcharakteristiken,   das Studium der Arten von Ornamenten.

Schloss Gaasbeek

Historischer Überblick

Lassen Sie sich von der Vergangenheit verführen!

Mitten in den sich wellenden Hügeln des 'Pajottenlandes' befindet sich unweit von Brüssel, Schloss Gaasbeek. Die  mittelalterliche Burg hatte eine bewegte Geschichte und entwickelte sich vom strategischen Bollwerk zum reizenden Landgut. Einer der bekanntesten Inhaber war der Graf von Egmond. Das heutige Gebäude bekam seine romantische Umgestaltung am Ende des neunzehnten Jahrhunderts, dank der exzentrischen Marquise Arconati Visconti.
Sie richtete das Schloss als Museum für ihre enorme Kunstkollektion ein und sollte als historisches Theaterdekor verstanden werden. Die damals entstandene Traumburg ist auch heutzutage noch eine Art Zeitmaschine. Man irrt durch die historisierenden Interieurs und man entdeckt Wandteppiche, Gemälde, Mobiliar, Bilder und sonstige wertvolle Gegenstände.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Weiteres zum Gebäude

Eine erste verstärkte Burg wurde Mitte des dreizehnten Jahrhunderts erbaut, um Brabant vor den Einfällen aus Flandern und Hennegau zu schützen. 1388 wurde dieses Schloss aber zerstört. Der Wiederaufbau, wovon eine Anzahl der Außenwände noch sichtbar ist, dauerte zwei Jahrhunderte. Während des ersten Viertels des siebzehnten Jahrhunderts ließ René van Renesse einen französischen Garten anlegen und einen Barockpavillon sowie eine Kapelle bauen. 1695 wurde ein Flügel des Schlosses von den Truppen von Ludwig XIV. zerstört. Von 1887 bis 1897 wurde das Schloss gründlich restauriert nach dem neuromantischen Stil und erhielt es sein heutiges Aussehen. 
Architekt war im Auftrag der Marquise Arconati Visconti Charles Albert. So entstand die heutige 'Traumburg', die mit Recht als das 'Flämische Pierrefonds' betrachtet wird. Das Gebäude und die historisierenden Interieurs bilden zusammen ein außergewöhnliches Beispiel der damaligen Stilauffassungen; das Ganze wurde in ein äußerst sorgfältig geplantes Gesamtkunstwerk umgestaltet. Die Interieurs bieten eine Musterkarte von Neustilen, von Neugotik über Neurenaissance bis Neurokoko.

 


























1921 schenkte die letzte Inhaberin des Schlossgeländes, Marquise Arconati Visconti, das Park mit dem Schloss sowie dem ganzen Mobiliar dem belgischen Staat. Drei Jahre später wurde das in ein Museum umgestaltetes Gebäude - wie bei Testament bestimmt - für das Publikum geöffnet. Bei der Staatsreform von 1980 wurde das Schlossgelände an die Flämische Gemeinschaft übertragen. Der DAB (Dienst mit separater Geschäftsführung) 'Kasteeldomein van Gaasbeek' ist heute ein Teil der Agentur für Künste und Kulturerbe der flämischen Behörden.
2004 wurde ein neuer Museumflügel eröffnet, in dem das Badezimmer, das Schlafzimmer und die Chambre Rouge der Marquise bewundert werden können.

 Innenausstattung im Stil der Neugotik und Neurenaissance

Schloss Gaasbeek

Kunstschätze

Die Kollektion umfasst das historische Mobiliar, wie es von der Marquise Arconati Visconti übertragen wurde. Der Grund geht auf die Familie Scockaert de Tirimont zurück und blieb durch Erbe in den Händen der Familie. Der Löwenanteil der Sammlung wurde aber von der Marquise angekauft, die das Schloss in ein Renaissancemuseum umgestalten möchte. Die von ihr erworbenen Stücke stammen also großenteils aus dem fünfzehnten und sechzehnten Jahrhundert.
Die Kollektion zählt 1500 Objekte. Außer Gemälden und Skulpturen enthält sie Wandteppiche, Mobiliar, Keramik, Goldschmiedekunst und Gebrauchsgegenstände. Zu den Spitzenstücken gehören u.a. der Turm von Babel (Maarten Van Valckenborch), der Alabaster mit Karl V und Isabella von Portugal (Jan Mone) und verschiedene Reihen von Wandteppichen aus Tournai und Brüssel.

Innenausstattung im Stil der Neugotik

 

Wandteppichen aus Tournai und Brüssel

Innenausstattung im Stil der Neurenaissance

 

 

 

 

Familienwappen, ornamente in stein gemeißelt

Besuch

Öffnungszeiten und Eintrittspreise

Öffnungszeiten

Das Schloss ist geöffnet vom 31. März 2013 bis zum 3. November 2013 einschließlich, jeden Tag ausgenommen am Montag, von 10 bis 18 Uhr (letzter Besuch um 17 Uhr). Geöffnet an Feiertagen!

Preise

Einzelkarte*: € 8
Audio-Führer sind einbegriffen!

WEBSITE : Schloss GAASBEEK

http://www.patrickdamiaens.be

Ausbildung Holzbildhauer am Don Boscoinstitut Lüttich schließt die Türen | Berufsfachschule für Holz- und Ornamentschnitzerei | Don-Bosco-Schule

Patrick Damiaens Ornamentschnitzer

Patrick Damiaens

Ornamentschnitzer

Don Boscoinstitut Lüttich (belgien)

Die Ausbildung Ornamentschnitzer schließt

nach 116 Jahren die Türen

Der Untergang belgischer Kulturerbe.

Die Ausbildung Ornamentschnitzer-Holzbildhauer

am Don Boscoinstitut in Lüttich.

Gegründet in 1896.

Schon hundertsechzehn Jahr ist Ornamentschnitzerei am Don Boscoinstitut eine einzigartige Ausbildung in Belgien. Selbst habe ich da von 1986 bis 1989 studiert. Angesichts der hohen Anmeldungszahl gab es ja eine Aufnahmeprüfung. Nur zwölf Schüler wurden zugelassen. Diese Ausbildung gehört zur absoluten Spitze. Es gibt nur zwei vergleichbare Ausbildungen in Europa: L'école Boulle in Paris und The Guilds of London Artschool in London.

Die Basis dieser Ausbildung, die in 1896 gegründet ist, beinhaltet das Schmücken und die dekoration von Möbeln und Interieuren. Diese einzigartige Ausbildung, von der Kenntnis der Lütticher Ornamentik Teil ausmachte, hätte eine schöne Zukunft, weil sie Generationen Studenten eine Tätigkeit sicherstellte. Seit ungefähr fünfzehn Jahren gibt es aber weniger Nachfrage nach Lütticher Ornamenten. Die Lehrer Holzschnitzerei am Don Boscoinstitut mussten sich anpassen, weil Kunden immer öfter nach einer anderen Art Holzschnitzerei fragten: vor allem Restaurierungen von Kirchen und geschützten Gebäuden, in denen dekorative Elemente repariert werden mussten. Der Stil war dabei von nebensächlicher Bedeutung.

Don Bosco 1927

 

Don Bosco Lüttich

Das Schuljahr 1951-1952

Ton und Stein

Vor zehn Jahren wurden das Studium und Modellieren von Ornamenten in Ton in das Curriculum aufgenommen. Die Basis eines Ornamentkünstlers ist die Kenntnis und das Studium von einem spezifischen Ornament oder einer Stilepoche und die Anfertigung spezifischer Ornamente und Dekorationen. Trotz dem Material aus Holz, Stein, Ton oder Gips ist, hat jede Stilepoche in der West-Europäischen Geschichte ihre Merkmale.

Durch die Begeisterung vom Lehrer wurde die Ornamentik in Stein eingeführt. Die Ausbildung ging gute Wege, die neuen Chancen boten. Diese Ausbildung könnte nicht nur schneller neuer Trends, sondern auch einfacher der Nachfrage verschiedener kommerziellen Sektoren entsprechen.

Wahrscheinlich wieder etwas typisch belgisch?

Anfang September 2011. Die Schulleitung vom Don Boscoinstitut entscheidet die Section Sculpture zu schließen. Diese Entscheidung war auf die Studentenzahl begründet, weil damals nur neun Schüler in dieser Abteilung eingeschrieben waren. Gerade in dem Moment hatten andere Abteilungen im Institut genau dasselbe Problem, aber nur die Ornamentikausbildung wurde geschlossen.

Mein Klassenfoto. Abteilung Holzschnitzerei Don Bosco Lüttich in 1988

An zwei Seiten des Strangs ziehen

Das Unterrichtsministerium erlegt lächerliche Normen und Bedingungen auf. So müssen Studenten die Vorbildung Möbeltischler besucht haben. An diese Bedingungen sind Subventionen geknüpft, die eine finanzielle Unterstützung garantieren. Durch die Ausbildung Ornamentikschnitzerei an diese verpflichte Vorbildung zu knüpfen, stutzt man den Wuchs dieser Abteilung. Während das Mittelstandsministerium nicht ohne Mühe versucht Handwerksberufe und Kreativität mittels des Tages der Handwerker aufzubauen, sorgt ein anderes Ministerium dafür, dass das Überwechseln nicht länger garantiert ist.

Lasst uns ehrlich sein, Schulen mit guten und einzigartigen Handwerkskenntnissen sorgen dafür, dass die nächsten Generationen immer noch die Wahl haben sich für eine Handwerksausbildung zu entscheiden.

Ornamentzeichnen

Modellieren in Ton

Das Holzschnitzeratelier im Don Boscoinstitut Lüttich anno 2010

Die künftigen Generationen

Durch dieses Vakuum sorgt man fast automatisch dafür, dass eine ganze Generation keinen visuellen Kontakt mit dem Handwerk mehr hat. Kenntnis geht also verloren. Nächste Generationen werden als Schafe ausgebildet um ohne Identität in einem Produktionsprozess tätig zu sein. Dieses Vakuum sorgt auch dafür, dass eine ganze Generation, ohne es zu wissen und durch Zutun der Medien, in nur eine Richtung gelenkt wird: Richtung Einheitswurst.

Wir sind es an uns selbst und an künftigen Generationen verpflichtet dieses Stück regionale und nationale Kulturerbe zu schützen. In unseren Nachbarstaaten hat man das schon längst verstanden. Man schüttet das Kind doch auch nicht mit dem Bade aus. Es ist unfassbar, dass einige Politiker sich ohne weiteres dafür entscheiden können, dass diese Abteilung unnötig und altmodisch sei und dass moderne Maschinen immer die Lösung seien.

Wenn das Know-how verschwunden ist

Daneben werden Abendschulen hohe Ansprüche gestellt, weil ein Kurs sicher nicht unrentabel sein darf. Man kann sich beiläufig fragen welches Kommunalschwimmbad Break-even läuft. Natürlich behauptet man, dass es dann geht um eine Verpflichtung hinsichtlich der Bevölkerung. Es passiert also oft, dass Ausbildungen nicht weitergehen können, weil sie unrentabel sind. Handwerksausbildungen müssen sich den selben Ansprüchen unterwerfen wie Ausbildungen sowie ICT, französch …

Wenn wir so weitermachen, werdet von unserer Kulturerbe nicht viel übrig bleiben. Wenn einmal das Know-how verschwunden ist und es keine Nachfolge mehr gibt, dann ist es vorbei. Wer wird unsere Kulturerbe im Zukunft pflegen?

Die letzten Schüler Ornamentschnitzer

Japan

Wir könnten an die Problematik auch herangehen sowie man es in Japan getan hat. Spezifischen, japanischen Handwerksberufen gewährt man da einen Zuschuss, durch den der finanzielle Druck erleichtert wird. Handwerker können also ihre kommerziellen Tätigkeiten weiterführen. Durch die Subventionen ist es möglich ihre Produkten eben billiger anzubieten, sodass eine größere Gruppe Interessierte entsteht, die inländische, handwerkliche Identität der Massenproduktion vorzieht.

Diesen Handwerkern werden auch Verpflichtungen gestellt. So sind sie verpflichtet ein bis zwei Menschen auszubilden, sodass die Produktionsgeheimnisse und -Techniken übertragen werden. Die Herstellung eines Samuraischwerts, zum Beispiel, verlangt eine siebenjährige Ausbildung. Die Lehrer-Handwerker nennt man in Japan auch oft 'Lebendige Geschichte'.

Selbst bekomme ich regelmäßig Anforderungen aus der ganzen Welt. Vor kurzem bekam ich noch eine Anforderung aus Schweden und fragte einer aus den Vereinigten Staaten ob ich keinen Apprenticeship suchte. Es zeigt, dass die belgischen Traditionen weltweit bekannt sind.

Vielleicht könnte man das japanische System auch in Belgien introduzieren: in den beiden Landesteilen wählt man eine Gruppe Tophandwerker aus. So wird die Fortsetzung von den handwerklichen Traditionen in unserem Land für die Zukunft sichergestellt.

http://www.patrickdamiaens.be

 Übersetzung Neyens Laurent